corso di canto
Canto individuale
Pop, jazz, soul
L'arte del canto
Il segreto del canto risiede nella vibrazione della voce di chi canta e nel calore del cuore di chi ascolta
La tecnica di canto è imparare il rispetto della voce, conoscere l’orecchio fisico, l’orecchio musicale, conoscere il proprio corpo, la respirazione, l’articolazione, la risonanza, la dizione.
Nel corso di canto individuale vengono analizzati tutti gli accorgimenti necessari per l’esibizione canora: igiene vocale (sbagli e difetti da evitare, analisi di difficoltà vocali ricorrenti), studio della pronuncia ritmica in funzione degli stili musicali, scelta del repertorio con definizioni delle tonalità adeguate per ogni voce, elementi per lo sviluppo delle capacità imaginative per interpretare un brano, improvvisazione, uso del microfono e strumentazione live…
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Tecnica e teoria
Offriamo un programma completo per chi usa la voce come strumento musicale
Il corso di ear training è progettato per sviluppare l'abilità di riconoscere e comprendere i suoni musicali a orecchio. Gli studenti impareranno a identificare intervalli, scale, accordi e progressioni armoniche, migliorando la loro capacità di trascrivere musica e di suonare a orecchio. Il programma include esercizi pratici di ascolto e riproduzione, che spaziano dal riconoscimento delle note singole fino all'analisi di melodie e armonie complesse. Inoltre, il corso aiuta a sviluppare un senso più acuto del ritmo e del tempo, fondamentale per eseguire musica con precisione. Alla fine del corso, gli studenti avranno affinato le loro capacità uditive, rendendoli più consapevoli e competenti nell'interpretazione e nella composizione musicale.
Il corso di teoria musicale è pensato per offrire una base solida nella comprensione della musica, ideale per musicisti di tutti i livelli. Il programma copre la notazione musicale, insegnando a leggere e scrivere musica tramite pentagrammi, chiavi, note e pause. Verranno esplorate le scale, gli intervalli e le tonalità, fondamentali per comprendere lo sviluppo melodico e armonico della musica. Gli studenti impareranno le basi dell'armonia, inclusa la costruzione degli accordi e le progressioni armoniche, oltre a nozioni di ritmo e tempo, con un focus su metri e sincopi. Il corso include anche esercizi di ascolto per sviluppare l'orecchio musicale e riconoscere intervalli e accordi. Ogni lezione combina teoria e pratica, con esempi applicabili subito, preparando gli studenti a interpretare e comporre musica con maggiore consapevolezza.
Il corso di armonia musicale è progettato per approfondire la comprensione delle relazioni tra gli accordi e la struttura armonica di una composizione. Gli studenti impareranno a costruire e riconoscere diversi tipi di accordi, a comprendere le progressioni armoniche e le modulazioni tra tonalità. Il programma esplora anche le funzioni tonali, come dominante, sottodominante e tonica, e il loro ruolo nella creazione di tensione e risoluzione. Il corso include esercizi pratici di scrittura e analisi, che aiutano a sviluppare competenze per comporre e arrangiare musica, rendendo gli studenti capaci di gestire armonie complesse in vari contesti musicali.
Crescere in Solevoci
Esperienze formative
In Solevoci, il percorso formativo è pensato per sviluppare non solo la tecnica vocale, ma anche la comprensione musicale complessiva. Attraverso corsi che combinano pratica vocale, teoria musicale, e lettura di spartiti, gli studenti acquisiscono competenze solide e integrate, essenziali per una crescita musicale completa.
Partecipando ai cori di Solevoci, i membri lavorano sull’armonizzazione e imparano a cantare in gruppo. Questo aspetto è fondamentale per comprendere l’importanza della collaborazione e della coesione all’interno di un coro, migliorando la capacità di seguire un direttore e di contribuire alla performance corale complessiva.
Solevoci offre numerose opportunità per mettere in pratica le competenze acquisite, attraverso concerti, eventi e manifestazioni. Ogni performance è un’occasione per migliorare la propria presenza scenica, esprimere la creatività e prepararsi a esibizioni di livello professionale.
Partecipare a un coro non solo sviluppa le capacità musicali, ma favorisce anche la crescita personale. I membri imparano la disciplina, la responsabilità e migliorano la loro autostima, creando legami significativi con gli altri e sviluppando un forte senso di comunità.
Per chi ambisce a una carriera musicale, Solevoci offre opportunità di networking e collaborazione con professionisti del settore. Partecipando a masterclass, workshop e competizioni, gli studenti possono ampliare le loro prospettive professionali e acquisire l’esperienza necessaria per una carriera nel mondo della musica, sia come artisti, direttori, o educatori.
Oltre alla formazione, Solevoci offre la possibilità di collaborare direttamente con l’organizzazione. I membri più avanzati e coloro che dimostrano particolare talento o interesse per la gestione artistica possono avere l’opportunità di entrare a far parte del team di Solevoci. Questo include ruoli nella gestione dei cori, nell’organizzazione di eventi e concerti, e nella formazione di nuovi membri, offrendo un percorso professionale all’interno di un’organizzazione dinamica e in crescita.
